Os desenhos desconhecidos de Frida Kahlo, uma abordagem íntima de uma faceta oculta do ícone pop

 

Um livro reúne os desenhos do artista perdidos pelo mundo: obras inéditas e esboços que foram distribuídos por museus e coleções particulares antes de serem declarados monumentos artísticos do México

Desenhos de Frida Kahlo no livro ARTIKA. ARTIKA

Ao longo de sua curta vida e antes de chegar à fama, Frida Kahlodistribuiu muitos de seus desenhos. Alguns eram esboços de suas obras mais aclamadas, outros eram retratos de seus amigos. No entanto, eram principalmente linhas que ela desenhou para si mesma. Esboços de seus pensamentos, como trechos de seu diário, com os quais qualquer telespectador sortudo poderia interpretar e aprender sobre um lado mais íntimo, secreto e oculto da artista. Antes que Kahlo entrasse na história artística do México e o declarasse monumento nacional, vários de seus desenhos escaparam do país e acabaram em locais desconhecidos. Um livro conseguiu resgatar da memória 34 desenhos dos mais de 200 que se estima existirem no mundo e da cruel passagem do tempo pelo delicado papel, que foram distribuídos em museus e coleções particulares fora do alcance do cotidiano. É sobre esboços,

A carreira artística de Kahlo é inseparável de sua vida pessoal. 

Cada pincelada de suas pinturas a óleo resulta na construção de sua própria pessoa, expressão da angústia da artista, conforme descreve Marisol Argüelles, diretora e curadora do Museu Casa Estudio Diego Rivera e Frida Kahlo. Depois de vários anos estudando o trabalho do casal, Argüelles se lembra da emoção que sentiu ao saber que algumas dezenas de desenhos de Frida haviam sido coletados , alguns que ela não conhecia. “Sempre a vimos através do seu trabalho pictórico ou da sua biografia. Essa é uma faceta muito mais livre e pessoal dele ”, garante. Livre das pressões do olhar crítico e longe de desejar aspirar à carreira do marido, Kahlo se permitiu usar seus desenhos para um processo criativo mais pessoal. Uma impressão de suas emoções.

“É uma nova maneira de ver Frida, alguém que pensávamos conhecer amplamente e cujo rosto se refletiu inúmeras vezes em todo o México e em cafeterias de todo o mundo”, acrescenta Argüelles sobre a mercantilização da imagem da artista. No caso de seus desenhos, nos encontramos diante de uma faceta desconhecida, ausente em suas pinturas a óleo . “Não são apenas esboços, ela os usa como uma ferramenta imediata para seu pensamento”, continua a curadora, que considera que os desenhos de Kahlo, longe de serem uma forma de preparar algumas de suas criações famosas, são em si uma obra à parte.

No caso do desenho que ela fez antes de pintar o famoso retrato do marido e das mãos dela, Diego e eu, as diferenças com a obra original são palpáveis. Pelas roupas, pelos objetos mostrados na pintura, pela direção em que ela inclina a cabeça e até mesmo pela sua expressão, dão uma nova luz à interpretação da obra. No esboço feito a carvão sobre papel, os detalhes completam a visão e nos aproximam de outro pensamento do artista, cuja versão mais conhecida dessa criação está em óleo sobre tela. O mesmo é verdade para o retrato que ele pintou do botânico Luther Burbank. As variações também se repetem na pintura a óleo Henry Ford Hospital ou The Lost Desire,em que Frida consegue agregar e retirar elementos de grande relevância para o sentido expressivo da obra, como um bebê - seu desejo ansiado e frustrado.

Desenhos desconhecidos de Frida Kahlo. ARTIKA

Frida Kahlo viveu à sombra de Diego Rivera. Quando sua obra ganhou importância e foi declarada Monumento Artístico do México em 1984 para impedir que suas pinturas saíssem do país, já era tarde. A cantora Madona foi a primeira a iniciar a febre Kahlo quando começou a comprar várias de suas peças no início dos anos 1980, segundo Argüelles. As obras de Frida passaram a ser muito valorizadas no mercado e suas criações foram distribuídas para todo o mundo. Além disso, a artista havia doado muitos de seus desenhos em vida, totalmente alheia ao valor que receberiam anos depois. Alguns de seus esboços acabaram em coleções particulares e museus espalhados pela Europa e Estados Unidos. Até hoje, muitos deles ainda estão desaparecidos.

O principal problema de seus esboços a carvão sobre papel - além de terem sido identificados apenas 130 dos 230 que se acredita existirem - é sua fragilidade à passagem do tempo e da luz. O simples fato de expô-los ao público colocaria em risco a integridade da obra, razão pela qual a maioria dos desenhos são mantidos trancados a sete chaves, escondidos dos olhos do cotidiano.

Macarena de Eguilior, diretora editorial da Artika —a editora que reuniu os desenhos em um livro para colecionadores que terá apenas 3.000 exemplares—, lembra que o projeto de encontrar as obras não foi fácil. “Tínhamos que acessar coleções particulares ou particulares de fotógrafos de diferentes países”, detalha. Em algumas ocasiões, os atuais proprietários desses desenhos ficaram desconfiados e pediram para não serem identificados.. Fotografar um material delicado através do vidro da moldura também foi um desafio. Finalmente, com a ajuda de Helga Prignitz-Poda, historiadora da arte e curadora de exposições especializadas sobre Frida, eles finalmente selecionaram 34 desenhos para incluir na edição. Com seus comentários e páginas do diário pessoal da artista, a coleção decodifica sua obra gráfica desconhecida, na qual a artista expressa seus sonhos e os desenha de forma enigmática.

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